烟火长卷里，东方美学入戏入情入境

　　■记者 王彦

　　古装、女频、全家倾覆的开局，它却没有按照观众预想展开，反而在写女主怎么把眼前日子过踏实，写众生怎么活。

　　《兰香如故》气质特别，它不紧不慢，站到了工业流水线的逻辑对面，用八个月时间搭40亩园林实景，也花心思打磨文本，将众生的因果、恩怨娓娓道来。开播以来，该剧稳居同时段全国收视榜首，腾讯视频站内热度突破31000，成为实打实的“爆款俱乐部”成员，让不少网友直呼“长剧真香”。

　　一部古装剧何以体现长剧的优势？剧集导演之一黄颖湘坦陈创作理念：“我们不想打造悬浮的古装美学，而是要找到属于自己的东方美学。”烟火长卷里，东方美学不仅入戏入情亦渐渐入境，为古装长剧创作提供些许新启示。

　　由“好看”到“可信”，召唤回长篇叙事的美好

　　剧一开播，视觉层面的“好看”是显见的。主创以《南都繁会图》为参考，既保留江南园林的灵动雅致，也融入市井烟火的鲜活质感。剧中大量的世情社景、民俗风物、岁时节令等生活细节可感可知。

　　故事从沈嘉兰的少女时代讲起，一场雪后剧变，沈家女儿从此以许兰香的身份长大成人。从诗礼传家的大小姐，到用力活、使劲活的许兰香，主角身份的剧变，依托善缘结善果的叙事逻辑，也藏于满室芬芳与破土而出的野草对照里，埋伏在“风骨如兰”和“墙根兰草”的同字共命运里。

　　在当下的影视剧市场，想让情感阈值颇高的观众获得深度情感认同，并非易事。长剧创作者常在保持戏剧连贯性还是强化节奏感、尽快推进主线任务还是先塑造角色之间左右为难，《兰香如故》选择仔细铺垫人物的生长环境，一段1分25秒的自然光影长镜头引导，女主初到金陵后寄身的大杂院有了。地理位置、人员构成、空间结构、生活细节，都在帮人物彻底认清现状，先破后立地由谷底重新出发，从此好好活。

　　有影评人称赞这一长串情节对人物可信度尤为重要——长剧短剧化的当下，这类情节会被不少主创习惯性省略。但长剧的魅力，恰恰在充足的叙事空间里，搭建充满真实细节的世界、塑造一群充满真情实感的人，演员能真听真看真感受，角色便能落地为活生生的人。

　　事实上，有考据、搭实景、用实拍，确保了剧集在东方美学上的统一、连贯、细腻、准确，扛得住大屏细看。在人们越来越习惯用小屏在移动场景观看碎片化视听产品的当下，《兰香如故》从视觉层面的“好看”进阶为情感层面的“可信”，召唤回长篇叙事的美好。

　　从“造景”到“造境”，凭文化辨识度与观众共情

　　中国人民大学新闻学院视听传播系副主任何天平认为：“古装剧对中式审美的展现，在于‘造境’而非‘造景’。”影视剧打造经得起推敲、耐得住琢磨的视觉空间是“造景”，凭中华传统独有的文化辨识度与情感穿透力与观众共情，即为“造境”。《兰香如故》摒弃激烈直白的冲突，以中式写意表情达意。

　　看男女主的命运对照，视觉深度参与叙事。同一场危机，沈林两家各择其途，门前的家训匾额早已暗示。沈家推崇“惟善德馨”，尊“仰不愧于天，俯不怍于人”的风骨气节；林家写“蔚其家声”，看重家族门望。在台词与表演之外，视觉补足不同家族的精神追求。

　　待两人命运再度交汇时，身份、经历、心境都今时不同往日。许兰香求活，小庐小轩窗，烹茶、采菊，心有旷野的是她；侍卫泼了茶，地上那朵泡发的菊花切到丫鬟手里的新鲜小花，步步惊心、谋定后动的也是她。林锦岐想活得更漂亮，落雪回廊深夜折梅，诉的是当机立断不破不立；棋盘落子又挪子，意不在手谈而在恩情分明。

　　就连塑造群像，剧集也不只把东方美学当背景，还融入草木亭台的喜怒哀乐，以景衬心、以物喻人。养父母带回“好东西”，粗糙的纸、细腻的爱、阳光满室，不靠血脉维系的亲情照样寸草春晖，引得观众眼眶发热。赵星棠怒气冲冲地来，长廊逼仄、阴云压城、墨色四合，镜头舍了古典长廊常见的雅，取其空间结构的窄，世家千金也奈何不了身不由己的棋子命运……

　　历史人文博主“山河小岁月”推文，由杜翠雀借花胜算计林锦岐的人物交锋讲起，谈剧中宕开一笔、细说“人日”这一传统习俗的用心。文中写：“长剧真正奢侈的地方，未必只是集数多，而是它肯把一点时间留给这样的‘闲笔’……”

　　而古往今来，正是一脉相承的文化基因让我们愿意细品“闲笔”。就像沿街卖货的小女孩，春卖枇杷、秋卖胭脂柿，弹幕里写她是“好好生活的金陵城百姓”，也是暗示岁月更迭的“时间女孩”——长剧的艺术生命力，就是在守住中国的传统根魂、用新视听夯实的美学风骨里，与观众相认。